dimecres, 14 de setembre del 2011

Com dinamitzar una secció de música amb poc pressupost (II part) . Reflexions al voltant de les xifres

La companya Marta Himelfarb, de la biblioteca Vapor Badia de Sabadell, comparteix amb els lectors d'aquest bloc la segona part del seu article.  Una vegada més, recomanem una lectura atenta a aquest extraordinari treball.  



Alertats pels indicadors que evidencien una davallada constant del préstec del fons musical a les biblioteques, i intuïnt una nova dinàmica  arran de l’organització i retolació del fons (vegeu la primera part d’aquest article), ens ha semblat interessant contrastar els efectes de la nostra actuació tot analitzant l’evolució del préstec musical al llarg d’un període determinat, en concret de l’any 2004 al 2009.


Perquè 2004-2009?

La Biblioteca Vapor Badia de Sabadell va obrir les seves portes al novembre del 2002. Però no disposem de dades completes i detallades fins arribar a l’any de funcionament. Hem considerat doncs l’any 2004 com a data de tall d’inici .

D’altra banda, a finals de l’any 2009 es produeix un canvi significatiu en la gestió automatitzada de les biblioteques públiques amb el pas del sistema informàtic VTLS al programa Millennium què suposa  una disminució considerable en el detall de les estadístiques. Tenim doncs l’any 2009 com data de tancament.


També cal tenir en compte que Sabadell va iniciar el desplegament de la seva xarxa de lectura pública l’any 2002 i que, en conseqüència, el tram 2004 - 2009 presenta un creixement intens, a nivell de fons i de públic.

Totes les observacions que venen a continuació s’han d’interpretar dins aquest marc dinàmic.


Examinem les dades



2004
2009
Usuaris
335.674
402.386
Fons
69.416
102.504
Fig 1. Dades globals de fons i usuaris 2004 - 2009




2004
2009
Evolució
CD0
16.006
7.264
- 54.61%
CD1
6.390
2.829
- 55.73%
CD2
33.424
10.414
- 68.84%
CD3
7.542
5.463
- 26.69%
CD4
1.209
507
- 58.06%
CD5
7.332
2.790
- 61.94%
CD6
449
400
- 10.91%
CD7 (infants)
3.432
2.762
- 19.52%
DVDM
1.073
3.495
+ 225.72%
Partitures
398
258
- 35.18%
Fig. 2. Evolució del préstec musical 2004 - 2009



Evolució
CD2
- 68.84%
CD5
- 61.94%
CD4
- 58.06%
CD1
- 55.73%
CD0
- 54.61%
CD3
- 26.69%
CD7 (infants)
- 19.52%
CD6
- 10.91%
Fig. 3. Rànquing del descens de préstecs per gènere



Tot i que la davallada del préstec musical és general i bastant considerable, no afecta a tots els gèneres de la mateixa manera.

Els gèneres més afectats són les músiques més populars, les més fàcils de trobar via Internet, d’escoltar o descarregar. En contrapartida, sembla que quan més especialitzat és el gènere, menys públic perd. Dit d’una altra manera, pel que fa a la música, el públic general, el més nombrós, sembla no necessitar tant la biblioteca, en canvi el públic més selectiu i/o més exigent continua utilitzant el servei.




2004 (préstec)
2005 (%)
2006 (%)
2007 (%)
2008 (%)
2009 (%)
CD0
16.006
- 22.7
- 19.7
- 21.7
- 03.8
- 4.65
CD1
6.390
- 19.5
- 15.6
- 25.2
- 00.0
- 11.8
CD2
33.424
- 27.0
- 30.7
- 18.6
- 14.3
- 11.5
CD3
7.542
- 13.3
- 18.1
-   0.3
- 06.5
- 01.7
CD4
1.209
- 61.6
- 39.9
- 17.9
+ 21.1
- 02.8
CD5
7 332
- 17.9
- 23.9
- 23.2
- 15.5
- 05.9
CD6
449
+ 16.7
- 44.2
- 34.2
+ 84.8
+ 12.6
DVDM
1.073
+ 22.0
+ 14.5
+62.2
+ 27.4
+13.3
Partitures
398
- 23.3
- 10.4
- 12.8
+ 33.0
- 18.3
Fig. 4. Evolució gènere per gènere:  2007 i 2008 són els anys en els quals es va reorganitzar la sala i millorar  la retolació.

                       
Observant l’evolució del préstec i tenint present que la feina de reorganització de la sala es va dur a terme entre el 2007 i el 2008 podem extreure alguna conclusió. D’una manera general el descens del préstec es frena considerablement a partir del moment en què es treballa la visibilitat i la presentació del fons, fins i tot, i especialment, pels números reputats com a “difícils” com el CD1, CD3 o el CD4.

A la vista dels resultats, ens atreviríem a afirmar que, en contra de l’opinió més generalitzada, no hem de parlar de músiques que “surten” i músiques que “no surten”, sinó de músiques més o menys ben tractades, més o menys promocionades.


L’evolució de cadascun dels gèneres musicals permet perfilar una mica més les observacions:

CD0


2005
2006
2007
2008
2009
CD0
- 22.7
- 19.7
- 21.7
- 03.8
- 4.65

La inclusió d’una indexació geogràfica bastant detallada exerceix un efecte innegable sobre el préstec: fa visibles músiques poc o gens conegudes i permet als usuaris nouvinguts, poc acostumats a la cerca documental, trobar fàcilment el que busquen, tot estimulant la curiositat del públic habitual.


CD1


2005
2006
2007
2008
2009
CD1
- 19.5
- 15.6
- 25.2
- 00.0
- 11.8

L’introducció pràcticament sistemàtica dels noms dels intèrprets i dels subgèneres del jazz també sembla tenir el seu impacte. La retolació facilita a l’usuari aficionat el descobriment del fons i atrau nous públics que reconeixen els noms més famosos. Tot i així, l’any 2009 acusa una lleugera davallada. Podríem pensar en l’estabilització del públic després de l’entusiasme en el descobriment d’un fons fins llavors totalment invisible? En no disposar de xifres més recents, resulta difícil extreure conclusions.


CD2


2005
2006
2007
2008
2009
CD2
- 27.0
- 30.7
- 18.6
- 14.3
- 11.5

La intervenció sobre la presentació del CD2 fou bastant minsa. Es va limitar a agrupar els bucs per formar una zona coherent i a donar visibilitat a una retolació alfabètica excessivament discreta. L’impacte és feble, i la relativa frenada en el descens dels préstec podria explicar-se simplement per l’augment de fons i de públic. Tanmateix, necessitaríem de dades més recents per acabar de perfilar  conclusions. De tota manera, el CD2 és víctima en primera línia de la música virtual accessible via Internet.


CD3


2005
2006
2007
2008
2009
CD3
- 13.3
- 18.1
-   0.3
- 06.5
- 01.7

La intervenció sobre el CD3 va ser la primera cronològicament i la més radical. En conseqüència, les dades demostren prou bé el que intuíem: que la música clàssica NO és una música que no surti o que no interessi, sinó una secció tradicionalment mal tractada, arraconada, per la seva immerescuda fama d’avorrida i difícil. Resulta obvi que correctament presentada, retolada i mimada, la música clàssica gaudeix de tant públic com altres gèneres musicals, més encara si parlem d’una biblioteca central.

Aquesta afirmació es complementa a Sabadell amb uns trets locals molt definitoris, en comptar amb una important tradició musical: una destacable associació d’òpera (Amics de l’Òpera de Sabadell), una orquestra simfònica (Orquestra Simfònica del Vallès), nombrosíssims cors i corals amateurs, un cor professional d’alt nivell (Cor Lieder Camara), una associació de sarsuela, un conservatori... etc. La resposta del públic resulta doncs d’allò més natural.

A més a més, darrerament sembla que la música lírica està coneixent un nou revival en tot el món. Les col·leccions de les biblioteques ho han pres en compte i el públic respon.

Per últim, cal puntualitzar que l’usuari de música clàssica sol ser més exigent pel que fa a la qualitat del so i prefereix el suport del CD al d’una descàrrega via ordenador, així mateix valora molt positivament l’accés a edicions de valor històric, als llibrets d’acompanyament i en general a la qualitat de l’edició de l’obra.


CD4


2005
2006
2007
2008
2009
CD4
- 61.6
- 39.9
- 17.9
+ 21.1
- 02.8

La música contemporània, en canvi, sí és un gènere de difícil sortida. Malgrat tot, la retolació bastant exhaustiva feta en el 2007 sembla haver tingut un impacte espectacular. La nostra interpretació és que molt probablement la seva nova visibilitat va permetre que arribés al restringit públic interessat que no podia ni sospitar la presència d’aquest gènere musical a la biblioteca. La fidelització d’aquest petit públic, un cop passada la novetat, justificaria l’estabilització en el volum de préstecs.                      


CD5


2005
2006
2007
2008
2009
CD5
- 17.9
- 23.9
- 23.2
- 15.5
- 05.9

La retolació sistemàtica per tots els subgèneres inclosos dins d’aquest número tan heterogeni feu  visible apartats com la música de circ, la música de relaxació i, per suposat, les bandes sonores de films, gènere de creixent interès. D’altra banda, els lots tramesos per la Gerència han anat enriquint substancialment aquesta secció i, a mesura que l’oferta creix, el préstec es va reanimant. Una vegada més, caldrien més dades.


CD6


2005
2006
2007
2008
2009
CD 6
+ 16.7
- 44.2
-34.2
+ 84.8
+12.6


En aquest número no es va fer cap intervenció de cap tipus. Senzillament, en el moment de l’obertura l’any 2002 gairebé no hi havia fons i a més resultava poc atractiu. La Gerència ha anat corregint paulatinament aquesta manquança. A tall d’exemple, la incorporació del Harry Potter en versió enregistrada va marcar l’inici del moviment del fons. La varietat i la qualitat de l’oferta, en constant creixement, condicionen directament la vitalitat d’aquest fons, petit però dinàmic.


DVDM


2005
2006
2007
2008
2009
DVDM
+ 22.0
+ 14.5
+62.2
+ 27.4
+13.3

Les xifres parlen soles: el DVDM és un tipus de document que s’està obrint camí a gran velocitat.  Aquest fons, escàs al 2002, ha crescut considerablement en tots els números, proposant ara un ventall molt ampli de documents molt diversos . D’altra banda, l’opció de reagrupar en el mateix moble els suports CD i DVDM d’un mateix número resulta molt encertada. L’usuari passa així fàcilment d’un suport a l’altre sense que se li pugui escapar una part del fons, important però dispersada .
El suport amb imatge té avui dia un gran atractiu , tant pel l’oient de rock-pop com pel de jazz, de flamenc o de lírica. No podem descartar que aquest suport arribi en breu a suplantar el CD.


PARTITURES


2005
2006
2007
2008
2009
Partitures
- 23.3
- 10.4
- 12.8
+ 33.0
- 18.3

Malgrat el probable impacte de la feina de retolació de la música impresa, ens decantem per atribuir l’increment de l’any 2008 a les compres municipals realitzades aquell any i destinades a complementar i dinamitzar una mica un fons poc atractiu. El gruix del fons de música impresa el formava essencialment tot un conjunt de partitures de música clàssica catalana del s. XX no massa coneguda, la qual cosa no atrau ni el públic jove ni els instrumentistes professionals ni els amateurs. Malgrat tot, les partitures segueixen sortint poc. La solució resideix probablement en la configuració d’un fons més divers, repartit entre peces clàssiques molt famoses, peces populars conegudes de tots els públics, cançoners infantils actualitzats i recull de peces corals ja que la pràctica del cant és una tradició catalana molt arrelada. Per molt visible que féssim un fons, si els documents proposats no corresponen a l’espera del públic, no assolirem resultats.


Conclusions

A la vista de les xifres i de les observacions  presentades, ens veiem en disposició de confirmar l’impacte directe que la retolació sistemàtica del fons musical, sense pors ni reticències, exerceix sobre els índexs de préstec.

De la mateixa manera, també ens reafirmem en què una disposició encertada, així com el coneixement del fons, incrementa considerablement el seu atractiu i la seva visibilitat.  En aquest sentit, opinem que l’agrupació de tots els suports d’un mateix gènere musical és un factor positiu, i que l’ integració de les partitures, gènere per gènere, comportaria sens dubte un  efecte dinamitzant, tot i que planteja dificultats d’ordre pràctic.

Serveixi aquest petit estudi per constatar que les aparences sovint poden resultar enganyoses: si bé la música sembla declinar contínuament en termes de préstec, el panorama canvia quan hi mirem de més a prop. No declina tota la música, ni tampoc declinen tots els suports. Ni molt menys.

També creiem important subratllar que els usuaris d’una sala pública de música són nombrosos i diversos. Hem de tenir present, doncs, a l’hora de treballar-hi, que ens adrecem a col·lectius diferents, que podem fidelitzar si ens esforcem per arribar-hi. Aquesta tasca implica, pels professionals que som, un mínim de formació i d’interès per fons i públics. Ara per ara, però, ens fa l’efecte que no juguem prou amb els coneixements acumulats pels equips de treball,  privant-nos d’un munt de coneixements desaprofitats dispersos per la xarxa. Ni tampoc donem prou difusió a les solucions, idees i innovacions qué neixen continuament en un punt o altre del nostre àmbit professional.

Finalment, no voldríem acabar aquest article sense fer esment al debat, o més aviat polèmica, que contempla la desaparició de la música a les biblioteques i la seva imminent substitució per canals digitals i privats de streaming, que tindrien en la biblioteca un simple intermediari. Al nostre parer, això és còrrer molt i cedir massa fàcilment davant de la pressió mediàtic i uns raonaments excessivament  generals i superficials. Queda molta feina per fer abans d’abandonar de tal manera la missió engrescadora de la biblioteca pública: la d’oferir a l’usuari, a tots els usuaris, moltes músiques de qualitat, en un entorn de qualitat, amb un assessorament de qualitat.

Sabadell, agost de 2011

dilluns, 12 de setembre del 2011

Biblioteca Clarà: selecció musical de setembre

Hola companys i companyes musictecaris,

Recuperats ja de les vacances d'estiu, a la Biblioteca Clarà tornem a l'atac amb més recomanacions musicals. Com és habitual, juntament amb el lot de novetats, que aquest mes arriba gairebé a un centenar de títols i que podeu consultar aquí, destaquem 12 discos que ressenyem breument.

D'aquest nou lot de setembre recomanem, entre d'altres, els nous treballs de l'anglesa PJ Harvey o el català El Petit de Cal Eril, discos clàssics dels grups Caravan i The Cure, passant pels sons malians de Ballaké Sissoko, el soul i R&B de Charles Bradley, el funk del segell Daptone i les fantàstiques interpretacions de la vocalista Ella Fitzgerald de les composicions de George i Ira Gershwin. Tot seguit podeu consultar el document.

Fins la propera!





divendres, 9 de setembre del 2011

Dominique Leone: hi ha altres móns musicals però estan en aquest


Això és un bloc de música i biblioteques. Què farem doncs? Parlar-vos del que ja sabeu? Més aviat tractarem de donar a conèixer històries, artistes, músiques. L'underground és un altre nom de la resistència, segons Diego A. Manrique. Tota la xarxa de biblioteques és plena de música, que cal difondre, però també hi ha tota la música que qualsevol usuari té al seu abast mitjançant descàrrega o portals. També sobre aquesta música es dirigeix l'atenció del musictecari del temps present.

Per això, senyores i senyors, diletants i curioses, portadors d'orelles sensibles, us presentem al gran DOMINIQUE LEONE.


https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFsIPJ8SrMk6-yDRL67fXEBHJ0kbk2BNTAr2477yLnqLggE0czf3QVl1DPX3uQiwnz_2Ktqd4s2jlD9hDRhyphenhyphenBiWKvG1_z-WBYTdRhD7i4c3raltmUMFGdp4y5NgQyskuFz7tkXjVQfBQK4/s320/ddominiqueleone.jpg


Donat que la música és, com la gastronomia, un art que es digereix, anem primer a facilitar-vos les cançons. El podeu escoltar a Spotify aquí: Dominique Leone. Però si no voleu saltar al link us hem preparat un playlist via Grooveshark, que podeu escoltar mentre llegiu aquesta entrada.




Dominique Leone és un músic i periodista de San Francisco, nascut al 1973. La seva obra periodística ha estat molts anys vinculada a Pitchfork Media, un dels millors portals musicals d'Internet des de fa una dècada. La seva passió musical i la seva tasca com a crític l'han permés posseir una cultura musical fascinant, amb referències inaudites que van de la música electrònica a la progressiva, de l'experimental a la psicodèlia. Aquesta és la seva columna a Pitchfork: http://pitchfork.com/features/out-music/6517-out-music/

D'aquest caleïdoscopi al·lucinant sorgeix la seva feina, completament fora de joc, fora de sales, fora de festivals, sense indumentàries textils vinculades a la seva estètica, sense xarxa de protecció, sense grups urbans que el mantinguin. Hi ha altres móns musicals, però estan en aquest.

La seva obra musical va començar el 2007, amb el Dominique Leone EP, que podeu consultar a Spotify: Dominique Leone EP. Després va arribar el seu llarga durada Dominique Leone (2008), i finalment un dels millors disc dels últims anys: Abstract Expression (2009).


En aquest disc Leone arriba a mostrar les seves cartes més característiques: progressions d'acords sorprenets, arranjaments vocals singulars, arpegis irregulars, estructures poc previssibles. Música popular sense fòrmula.

El seu últim disc és un EP anomenat Summer, un pas endavant en la seva extravagància. El seu Bandcamp ens permet incrustar gratuïtament el disc:




La seva originalitat també es centra a les lletres. De la peça "So new", el propi Leone tracta de traduïr en música una sensació netament contemporània lligada al consum massiu d'informació.



"Aquesta cançó és sobre la sensació d'excavar a través de les dades a Internet, tractant desesperadament de connectar els fils, donar sentit al que estic llegint, o simplement trobar alguna cosa nova. És una mica depriment per a mi pensar que la majoria de la informació que veig en la internet s'ha reciclat infinitat de vegades, com si la repetició (o retweet) alguna cosa que d'alguna manera es reforça de manera significativa. A vegades, Internet que té aquest efecte, de la mateixa forma que un predicador pot repetir una frase o augmenta el pes emocional i el seu impacte del que diu. Però a la web, veig una gran quantitat d'"informació" contaminant, i a més em consterna la rapidesa amb què estic absorbit per ella."

És, ara per ara, impossible veure'l actuar en aquest costat de l'Atlàntic. Els promotors no han estat mai per riscos. Els seus directes es prodiguen per l'àrea de San Francisco, així que ens haurem de conformar amb uns vídeos on la seva obra adopta el seu caràcter menys definible: clàssica i popular, teatral i poppy, progressiva i senzilla, estudiada i informal, arriscada i comprensible. El primer (en dos blocs) mostra a Dominique Leone al piano amb la bellíssima Melody Ferris:

Part 1. El tema Abstract Expression, directe al centre del camp de joc!



Part 2. El tema Someone, com un Bernstein post-Internet



I aquest vídeo sensacional i mig clandestí, com corresponent a la seva tria artística. 30 minuts amb la seva banda, a un petit antre de Los Àngeles:



No el busqueu - encara - al catàleg de biblioteques. O potser no caldrà i ell mateix ens anirà facilitant els seus treballs gratuïtament a la seva web. El musictecari del temps present se sent justificat i feliç quan aconsegueix difondre algun músic nou.


dimarts, 6 de setembre del 2011

Bernstein: les lliçons d'un mestre


Quantes vegades no hem desitjat acompanyar Sócrates a la Grècia Arcaica, o escoltar tocar el piano a Beethoven, o assistir a les primeres jams de Charlie Parker als anys 40. La humanitat prèvia als anys 50 és pràcticament irrecuperable. Ara, però, podem assistir dins la comoditat de casa nostra a lliçons de grans mestres: de Feynman a Ramón Gómez de la Serna. de Lee Morgan a Woodstock. Aquesta és la sort que contrarresta el silenci de la història anterior a la reproductibilitat tècnica.

Avui us mostrem unes lliçons que es van realitzar a la Universitat de Harvard al 1973. Durant 6 dies, el compositor, pianista i director d'orquestra Leonard Bernstein va oferir 6 xerrades, per explicar la seva estètica musical, aportant una mirada teòrica sobre la composició i els seus recursos.

Archivo:Leonard Bernstein NYWTS 1945.jpg
Bernstein, al 1945

La cel·lebritat de Bernstein ja era immensa l'any 73. Ja havia composat la banda sonora de West Side Story, amb les conseqüències per la cultura de masses que el cinema acostuma a comportar. La seva feina com a director d'orquestra va ser sempre admirable: va ser director de l'Orquestra Filarmònica de Nova York durant més d'una dècada i va dirigir numeroses vegades l'Orquestra Filarmònica de Viena. Ens trobem, per tant, amb un geni plural.

- Com a intèrpret de piano (per exemple, interpretant Rapsòdia in blue de Gershwin).



- Com a director d'orquestra (al següent vídeo apareix dirigint la 5è Simfonia de Beethoven)



- Com a compositor de música contemporània, aquí - per exemple- un vídeo al·lucinant del Preludi, Fuga i Riffs per clarinet sol i ensemble de jazz.



- Com a compositor de música popular, l'immortal Somewhere, de West Side Story:



Les lliçons que us presentem estan sota el títol de "The Unanswered Question" (títol d'una obra de Charles Ives). Són sis conferències on passa de la cultura popular a Satie, de la gramàtica de Chomsky a Messiaen. La seva capacitat comunicativa és extraordinària: és clar, sintètic, carismàtic. Assistir a aquestes conferències, a la primera filera de casa nostra, és tota una experiència inaudita pròpia del nostre temps. Bernstein, ara, aquí, enriquint el 2011:

1. Fonologia Musical



2. Sintaxis Musical Syntax



3. Semàntica Musical Semantics



4. Els encants i els perills de l'ambigüetat



5. La crisis del segle XX



6. La poesia de la terra



Aquí trobareu a Leonard Bernstein vía Spotify: Leonard Bernstein
I aquí les seves obres al catàleg de biblioteques: més de 85 referències!

divendres, 2 de setembre del 2011

Vasos comunicants #9: El futur de la musica a les biblioteques publiques : un panorama dels serveis innovadors a l' Europa del Nord i als Estats-Units

Seguint el principi dels vasos comunicants, presentem un nou episodi de la sèrie mensual d'intercanvis entre el Franc-Comtat i Catalunya, entre Mediamus i Ampli on, cada primer divendres de mes, l'un publica al blog de l'altre en el mateix moment.

Johan Mijs, responsable del servei d'atenció al public de BibNet, projecte del govern belga flamenc per al posicionament de les biblioteques en l'univers digital, ha presentat un panorama dels serveis de música digital proposats als països del Nord d'Europa així com als Estats Units (streaming, préstec cronodégradable, telecarregament) : dins el marc del darrrer Congrès de l'IAML (associació internacional de biblioteques, arxius i centres de documentació musicals) celebrat a Dublín el passat juliol de 2011.

Alemanya : Onleihe

Bèlgica flamenca : Bib.fm

Dinamarca : Bibzoom

Estats-Units : Alexander Street Press, Freegal, Overdrive

Holanda : Digileen

Suècia : Musikwebb


Johan Mijs va concloure la seva presentació amb algunes recomanacions:

  • Trobeu un soci que busqui alguna cosa més més que un benefici comercial a curt termini, per construir el projecte amb ell, explicant les vostres peticions i necessitats.

  • Si heu d'acceptar certes limitacions, evitar les limitacions en els continguts: la biblioteca pot promoure la música més minoritària [la música clàssica, world music, jazz, ...] i la llarga cua , però considereu que els usuaris volen tenir accés a tot.

  • Escolliu l' streaming : les biblioteques tenen la missió de proporcionar el descobriment de les obres, no la possessió dels continguts. Oferir descàrregues d'arxius amb un sistema de protecció per DRM (Digital Rights Management) no és una bona idea.

  • La comoditat en l'utilització del servei és molt important: oblideu que sou bibliotecaris. Si no hi arribeu, demaneu ajuda exterior [:-)]

  • Afegir valor als continguts proposats : Recordeu que sou bibliotecaris. Cal crear una gran experiència de descobriment [mediació, editorialització, contextualització]

  • La vostra biblioteca com a identitat te un gran valor. El públic tendeix a estimar a les biblioteques [no sempre diuen que no hi ha marge de millora :-)]. Molts usuaris utilitzen els seus serveis. Integrar la biblioteca digital a la biblioteca local. [Hibridació]

  • La innovació pot ser simple: utilitzeu els serveis web oferts per LastFM, The Echo Nest. Sigueu el més oberts possible.

  • Les biblioteques han d'ferir encara música enregistrada? Les biblioteques estimulen, faciliten i promouen un accès no-commercial a la cultura / i igualment a Internet / Quina diferència hi ha? / qui més ho proposa?
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...