Soul: de l'esclavitut al black power

 

Soul

 De l’esclavitud al Black Power

 1919 – 1979

 

Cicle de tres sessions dedicat a conèixer la historia de la Música de l’ànima des de la humilitat de l’esclavitud a la reivindicació i l’orgull de raça del Black Power. Recorrerem el camí des de l’Oh, my Lord a l’Oh, my baby, perquè res més explica amb tanta claredat el gran canvi operat a la població  negra des de l’esclavitud fins a la igualtat de drets,  que la seva música.

 

Sessió 1: 15 de febrer. 18:30 h. 

A les mans de Deu. 1919 - 1959

No hi ha res escrit a la Bíblia, a l’Antic o el Nou Testament, que digui: "Si creus en mi, no tindràs cap problema".

                                                                                                                                             Ray Charles

 

En aquesta sessió parlarem dels orígens del Soul, des de l’aparició als Estats Units de les diferents tendències musicals europees i africanes fins a la seva comunió a través de l’Evangeli. La religió  ajuda però no basta.

 

Sessió 2: 7 de març. 18:30 h. 

El canvi. 1959 – 1969

Vaig nèixer a la vora del riu, en una petita tenda i, com el riu, des de llavors no he fet més que còrrer. Ha estat molt de temps, un llarg camí fins avui,  però ara sé que un canvi és a punt d’arribar. 

                                                                                                          Sam Cooke

En aquesta sessió ens centrarem a la que també va ser la dècada prodigiosa de la Música Soul: Grans artistas, grans cançons, espectaculars  posades en escena i el començament d’un canvi que per a alguns va arribar massa tard. 

Sessió 3: 17 de març. 18:30 h. 

L’orgull. 1969 – 1979

Els cabells són el primer. I les dents el segon. Si un home té aquestes dues coses ho té tot.

James Brown

 

Kennedy, Martin Luther King, Malcom X… ja no hi són: El temps de demanar ha passat, ha arribat el temps de prendre, l’hora de l’orgull. 

 

Amb Teresa Torres Villaseca

Biblioteca Vapor Vell

Entrada lliure

Aforament limitat

Bayreuth. Wagner i l'Anell dels Nibelungs

 

BAYREUTH

El Anillo del Nibelungo. Richard Wagner

Bayreuth és la ciutat alemanya on Richard Wagner va fer realitat el seu somni més ambiciós: la Gesamtkunstwerk ( l'Obra d'Art Total) que incloïa la construcció d'un teatre, el Festpielhaus (Teatre dels Festivals), concebut i dissenyat pel mateix compositor per a la representació  exclusiva de la seva obra.

  

Des de la seva inauguració el 1876, el Teatre acull cada estiu el Festival Wagner on per primera vegada es va representar, al llarg de quatre jornades, la monumental  Tetralogia de l'Anell del Nibelung. Setze hores de música amb gegants, nans, dragons, incest, traïcions, sacrificis, encanteris i moltes coses més que us proposem analitzar al llarg de tres sessions. 

Sessió 1: Richard Wagner: L'home i l'artista.  L'Or del Rin

Sessió 2: La Walkiria

Sessió 3: Siegfried i L'ocàs dels Déus

La veu d'Amèrica (1913-2013)

La nostra musicòloga de capçalera, Teresa Torres, proposa un cicle a la Biblioteca Vapor Vell amb tres dates (tres dilluns seguits, 17 i 24 de febrer i 2 de març). Es tracta de... 

LA VEU D’AMÈRICA

(1913-2013)

La història recent dels Estats Units a través de la veu de tres artistes que es van  convertir en autèntiques icones del seu temps: Frank Sinatra, Elvis Presley i Bob Dylan.

(Malgrat que les sessions no estan dedicades a un únic artista sinó que es desenvoluparan en paral·lel, per a les presentacions de cada sessió sí que utilitzo un fragment de cançó de cada un d’ells)

17 de febrer

Sessió 1: 1913- 1950. That’s Life  (La vida és així)

That's life that's what people say
You're riding high in April
Shot down in May
But I know I'm gonna change that tune
When I'm back on top, back on top in June

(Traducció opcional, ho deixo al teu criteri)

La vida és així, diu tothom

Tens èxit a l’abril i et destronen al maig

Però jo canviaré aquesta tonada

Quan torni a ser al cim al Juny. 

Una Primera Guerra Mundial que presentarà Estats Units al mon i donarà pas a l’època més esbojarrada de la seva història: Els Anys 20. Un final de festa sobtat en forma de Crack bursatil al que seguirà una terrible depressió que desembocarà en la Segona Guerra Mundial, és el final d’una época però també un nou començament.

24 de febrer

Sessió 2: 1950 – 1962. Blue Suede Shoes ( Sabates de cuir blau)

You can knock me down
Step in my face
Slander my name all over the place
Well do anything that you wanna do
But honey, lay off o' them shoes
And don't you
Step on my blue suede shoes
You can do anything
But lay off o' my blue suede shoes

Pots colpejar-me, trepitjar-me la cara

Calumniar-me per tot arreu

Però deixa estar les meves sabates

Ni se t’acudeixi trepitjar

les meves sabates de cuir blau.

Després de la Segona Guerra Mundial Estats Units es convertí en la primera potència mundial, els diners flueixen, el desenvolupament tecnològic és imparable i el consumisme cada vegada més gran.... Darrera d’aquesta nova Edat d’Or està la Guerra Freda però això no preocupa gaire a uns joves que, farts de l’almibar de les grans orquestras  trobaràn  al ritme i l’agressivitat del Rock and Roll la seva perfecta banda sonora.

2 de març

Sessió 3: 1963 – 2013 The times they are changin (Els temps estan canviant)

Come mothers and fathers
Throughout the land
And don't criticize
What you can't understand
Your sons and your daughters
Are beyond your command
Your old road is rapidly agin'
Please get out of the new one
If you can't lend your hand
For the times they are a-changin'

Veniu pares i mares

De tota la terra

I no critiqueu el que no podeu entendre

Els vostres fills i filles ja són fora del vostre control

I el vostre camí s’acabarà de seguida

Si no podeu ajudar, si us plau, feu- vos a un costat

Perquè els temps estan canviant.

Vietnam, la lluita pels drets civils dels afroamericans, els assassinats de Martin Luther King i JFK… l’oasí dels 50 comença a trontollar, Estats Units té enemics declarats i ja no tornarà a ser el mateix. 

Sempre Libera. Ópera i Feminisme

Sempre Libera. Ópera i Feminisme

Reines, Criades, Casades, Solteres, Joves, Velles, Enamorades, Desenganyades....Amb motiu del dia de la dona visitem a les heroïnes d'òpera més subversives, rebels i feministes i ho fem a través d’un repàs per la història del gènere que inclou l’evolució de la dona a la societat al llarg del temps, les biografies dels diferents compositors, el llibret de les diferents òperes que tractarem i, per descomptat, les seves àries més representatives. 

Serà el 7, 14 i 21 de març, a les 19 h.

A càrrec de Teresa Torres Villaseca. Professora de Música i Historiadora de l’Art.

Sessió 1. 7 de març: De Monteverdi a Mozart. La naturaleza nos hace libres y el matrimonio nos hace esclavas. Ottavia. L’incoronazione di Popea de Monteverdi

Sessió 2. 14 de març: De Mozart a Verdi. Todos los hombres valen lo mismo porque ninguno vale nada. Serpina, Cosi fan tutte de Mozart

Sessió 3, 21 de març: De Wagner a Strauss. Carmen no cederá jamás: Libre nació y libre morirà. Carmen. Carmen de Bizet

Blues is welcome!

La Biblioteca Vapor Vell torna a oferir un cicle de blues, però no un cicle qualsevol. La nostra musicòloga de capçalera, Teresa Torres, ens ha proposat tres sessions originals que mostren el matrimoni entre el blues i els músics britànics. La música té una qualitat viatgera preciosa, sempre disposada  a influir i a deixar-se influir. No us ho perdeu!

1 de març: sesión 1: el blues i gran Bretaña, un matrimoni de conveniència.
15 de març: el blues torna a casa ( però ara és blanc...)
22 de març: psicòpates del màstil. Blues però no tant...

Deep South: Els orígens de la música popular al sud dels Estats Units.

El sud dels Estats Units és més que un territori geogràfic. És un estat mental forjat per la tradició oral, pel mestissatge cultural i pels mites d’una història turbulenta, estigmatitzada per l’horror de l’esclavatge, el racisme i el fanatisme religiós.

Aquest Sud profund i derrotat —amb camps de cotó, olor de magnòlia, calor sufocant i pobles perduts en el no-res— és també el bressol del Blues, el Country i el Folk, les arrels més profundes de la música popular, a través de les quals provarem de sondejar l’ànima d’aquest territori fascinant.

A càrrec de Teresa Torres Villaseca, professora de música i historiadora de l’art.

Cicle de tres sessions:

16 de març: Delta Blues 

En aquesta passejada per la vora del Mississipí, ens creuarem amb algunes de les personalitats més llegendàries del Blues del Delta. Cadascú té la seva història, i cada història és un Blues.

23 de març: Country Music

Un balancí en un porxo i veure sortir el sol pels Apalatxes. En aquesta excursió per les muntanyes, descobrirem que la tristesa, la sinceritat i el ritme també poden ser blancs.

30 de març: Folk Music

Les tempestes de sorra, el creixement del fascisme, la Gran Depressió i les penúries que aquestes van suposar per les classes socials més desfavorides també van servir d’inspiració per a molts músics i poetes del Sud que van fer de la música una eina de transformació social.

Entrada lliure.

Aforament limitat.

Sala d’actes de la biblioteca (4a planta).

Behind the stars: qui hi ha darrera les estrelles de la música?

Darrera dels grans èxits, a l'ombra de les Estrelles, existeix tot un equip de persones que fan possible el miracle de l'èxit. Al Cicle "Behind the Stars" coneixerem una mica més al respecte de tres figures clau: el productor, el manager i els músics de sessió. Ho farem a través de quatre sessions a càrrec de Teresa Torres Villaseca, historiadora de l'art i professora de música. 

2 de febrer. Sessió 1: El Productor:
Després d'una introducció general ens centrarem a la figura de Sam Phillips el productor de la mítica Sun Records.
«Gravem el que sigui, on sigui i quan sigui.» Sota aquest lema, Sam Phillips, l’indiscutible Rei Mides del Blues, el Country i el Rock and Roll, va llençar a la fama artistes com B. B. King, Howlin’ Wolf, Johnny Cash, Elvis Presley, Carl Perkins, Jerry Lee Lewis i molts altres que, com ell, pensaven que si no estàs fent res de nou, no estàs fent res. 

9 de febrer. Sessió 2: El Manager 
Després d'una introducció general ens centrarem a la figura d'Albert Grossman el manager de Bob Dylan i altres artistes Folk.La història del ciutadà Kane del Rock and Roll, l’home que en sortir de la Facultat d’Economia es va convertir en el summe sacerdot del moviment hippie gràcies a descobriments tan essencials per a la història de la música com Bob Dylan, The Band o Janis Joplin.

16 de febrer. Sessió 3: Els Músics d'Estudi (o de sessió) 
Després d'una introducció general ens centrarem al grup de músics d'estudi més important de la història de la música: The Wrecking Crew. Al mon de la música existeix una espècie, gairebé una lògia,  de músics anònims que en gran mesura han estat responsables de l’èxit que van tenir els artistes més famosos, són els músics d'estudi. The Wrecking Crew va ser un grup d'artistes extraordinaris sense rostre i sense nom però als que tots hem escoltat sense saber ho un miler de vegades.

Bib & Play : els convidats

Us presentem als convidats de la jornada Bib & Play música a la biblioteca pública que se celebrarà el proper dijous 19 de Novembre a l'Arts Santa Mònica, a la ciutat de Barcelona :

hashtag: #bibandplay

Sophie Cornière , presidenta de l'ACIM (Association pour la Coopération des professionnels de l'Information Musicale, França)

"Treballo com a bibliotecària des de fa 25 anys, Actualment estic a càrrec d'una biblioteca a Rouen, a Normandia, una biblioteca pública de grans dimensions amb un important fons musical.
La meva feina és una passió que envaeix la meva vida privada (com a molts de nosaltres, crec) certament per aquest motiu he esdevingut presidenta de l'ACIM. Una funció rica en trobades i experiències i que fa que em pregunti regularment sobre el lloc de la música a la biblioteca però també sobre el paper de les biblioteques en la societat civil en la vida quotidiana ".



Nicolas Blondeau, responsable de la Salle Arts al Réseau des médiathèques du Grand Dole. Autor del blog musical Mediamus.

Treballa a la xarxa de mediateques del Grand Dole (Jura, Franche-Comté, a l'est de França) com a coordinador del departament de mediació de les col·leccions, i com a responsable de les sales art (música, cinema, arts plàstiques). A més de les col·leccions multimèdia (llibres, CD, DVD, partitures i mètodes, recursos digitals en línia), han creat iniciatives d'associació amb altres estructures culturals i educatives (Conservatori, Museu, Escena de la música contemporània, Escoles Secundàries MJC, ...), i proposen activitats d'iniciació a la creació i l'edició digital a través del Taller Digital d'Arts

Interessat pel lloc de la música a la biblioteca, participa en les activitats de l'ACIM (Associació per a la cooperació entre els professionals de la informació de la música), com a membre del consell directiu.Entre les accions i projectes de l’ACIM hi ha:

• L'organització dels Rencontres Nationales des Bibliothécaires Musicaux (RNBM) aquest any a Metz, l'any que ve a Clermont-Ferrand
• La creació d'un observatori de recursos musicals digitals a les biblioteques
• La recollida de retorns d'experiències i l'intercanvi de bones pràctiques als dispositius de mediació de la música i d'educació artística i cultural
• La curació (vetlla i difusió de la informació) i l'animació de comunitat relacionada amb la música a la biblioteca a través de diversos mitjans de comunicació social (Llista de correu, Twitter, Facebook, Scoop.it)

Autor d'un bloc musical des del 2007 Mediamus , també comparteix informació i recomanacions a través de Twitter: @mediamus

Alguns dels temes que Nicolas es qüestiona sobre el futur de les biblioteques (musicals):

• Com millorar la recomanació?
• Com fer de la biblioteca un mitjà de comunicació social?
• Com compartir més intensament les activitats de les biblioteques?
• Com fer que la biblioteca sigui més visible en el paisatge cultural i en l'espai públic?

Robert Kaye, director de projectes a l’entorn de la música digital des de la fundació MetaBrainz

És un dels noms més rellevants del panorama actual de la tecnologia aplicada a la música. 

Enginyer informàtic per la California Polytechnic State University a San Luis Obispo i gran aficionat a la música, Kaye té una llarga trajectòria en el món del programari lliure, les llicències de contingut obertes i la música digital.

L'any 2000, Gracenote absorbí de forma polèmica CDDB, la històrica base de dades de CD d’àudio. Aquesta violació de la confiança pública va menar Kaye a crear MusicBrainz. L’any 2004, Kaye creà la fundació sense ànim de lucre MetaBrainz per dirigir el projecte MusicBrainz. Des d’aleshores, MusicBrainz s’ha establert com la base de coneixement musical d’accés obert més important avui.

L’any 2014, Kaye va crear AcousticBrainz, projecte col·laboratiu de codi obert d'agregació automatitzada de metadades tècniques dels enregistraments referenciats a MusicBrainz. AcousticBrainz és un projecte conjunt amb el Music Technology Group de la Universitat Pompeu Fabra. El seu darrer repte és ListenBrainz, un repositori públic de dades d’escolta dels usuaris, iniciat el setembre d’enguany.

En el seu temps lliure, Kaye és un entusiasta creador de coses com robots que fan còctels o d’obres d’art per als festivals Burning Man i Nowhere.

Teresa Torres Villaseca, professora de música i historiadora de l'art

La Teresa porta ja uns quants anys oferint cicles musicals i audicions comentades a diferents biblioteques públiques del país. Les seves sessions, a més de divertides, són una fusió de pedagogia cultural i una màgia especial per a la comunicació que provenen d'una profunda passió per la música.

Lluís Gavaldà, músic i divulgador especialitzat en música pop

Cantant, guitarrista i compositor del grup de pop rock Els Pets des del 1985, Lluís col·labora habitualment a premsa, ràdio i televisió i és un dels més celebrats participants a les ja llegendàries audicions musicals comentades del Music Spy Club, l'acció musictecària amb més tradició a les biblioteques catalanes. 

Myriam Swanson amb The Rhythm Treasures 

Myriam és una de les millors veus de l'escena barcelonina de blues, rhythm'n'blues, rock'n'roll, jazz i moltes coses més. Un animal escènic que beu de les fonts genuïnes de la música nord-americana en multitud de grups i projectes per demostrar la seva versatilitat i el seu coneixement de les arrels. Cantant al capdavant d'algunes de les bandes més explosives sorgides a Barcelona en els darrers anys: del rock'n'roll salvatge de Flamingo Tours al blues primitiu a duo amb Amadeu Casas, del jazz apassionat de Magnolia al rhythm'n'blues de The Rhythm Treasures. Ningú que hagi vist en directe a Myriam pot oblidar el seu magnetisme, la seva força i la seva sensualitat.