Resum de les darreres novetats discogràfiques en CD seleccionades per la Unitat de Gestió de la Col.lecció de la Gerència de Serveis de Biblioteques de la Diputació de Barcelona. Una proposta bimensual de música de qualitat que abasta diferents estils i pretén ser un punt de partida per descobrir artistes i tendències allunyades dels circuits més comercials. Un servei que es manté actiu sense interrupcions des del 1988 i que ha anat conformant l'estructura bàsica dels fons musicals de les biblioteques públiques de la Xarxa de Biblioteques Municipals.
Músiques del món
Celebrem el retorn musical de Salif Keita que inesperadament torna amb So Kono(mandinga significa “a l’habitació”). Un àlbum minimalista, només acompanyat de Badié Tounkara, Ngoni i la percussió de Mamadou Koné. The Devil Rides Again és la tercera col·laboració entre el guitarrista Adrian Raso i la banda Fanfare Ciocarlia. Una explosió musical que barreja la música romaní amb l’estil jazzístic de DjangoReinhardt. L’aposta del segell Habibi Funk pel músic libanès contemporani CharifMegarbane no deixa indiferent. L’àlbum Hawalat té influències tan variades com EnnioMorricone, The Avalanches, el hip hop i la música de la Mediterrània.
El músic tunisià Anouar Brahem i el seu quartet han plasmat els horrors de la guerra entre Israel i Hezbollah en el seu darrer treball After the last sky. El títol prové del poeta palestí Mahmoud Darwish. Un treball instrumental entre el jazz, la música tradicional amb tocs de música clàssica.
Kuunatic és més de rock japonès. La seva música marida els sons tradicionals japonesos amb el rock progressiu psicodèlic. Wheels of Ömon traspua espiritualitat i misticisme.
Valeria Castro fa del dolor i de la voluntat de curar les ferides l’àlbum El cuerpodespués de todo. Un disc senzill i sincer on la cantautora cerca la calma i fa seva la dita “quien canta sus males espanta”.
Jazz, blues i soul
Iniciem el recorregut de jazz amb el contrabaixista Dieter Ilg i el seu àlbum dedicat a la seva terra natal Mother land, Offenburg, en plena Selva Negra alemanya. Acompanyat dels seus músics habituals i Till Brönner a la trompeta com a convidat.
Beneath the Skin és el darrer àlbum de Nnenna Freelon, una de les millors veus femenines del jazz actual. Deu cançons, nou escrites per la cantant, conformen un disc intimista amb tocs de blues. Annie and the Caldwells no perden ni l’ànima ni el soul a Can’t lose my (soul). Tots els integrants del grup són família de la cantant Annie Brown, junts per cantar el millor funk i soul estils anys 70.
Another Mississipi Sunday Morning es va gravar en un dia a la presó de màxima seguretat Parchman Farm. Blues i gòspel narrat i cantat, on cada presoner explica la seva història, els seus records, anhels i desitjos.
Més experimental és la proposta de Gerald Clayton, Ones & Twos, que marida el jazz experimental amb el beatmaking. Una peculiaritat d’aquest àlbum és que està dissenyat per sentir la cara A i B a la mateixa vegada.
No cal marxar molt lluny per gaudir del millor jazz a l’estil nordamericà. Gaby Jogeixdona prioritat a la veu al seu nou treball Smile to the clouds. Històries quotidianes a ritme de blues, rock, soul i gòspel.
Pop i rock
La maduresa cantada amb l’optimisme indie (malgrat el que pugui suggerir la portada de l’àlbum) de Perfume Genius a Glory. Bellesa musical amb tocs d’estranyesa i inquietud. Julian Baker i Torres s’uneixen a Send a prayer my way per oferir-nos country des d’una òptica LGTBIQ+. Valerie June sempre ha treballat als marges de la música convencional amb la seva veu cridanera i festiva. A Owls, omens, and oraclesexpandeix el seu estil musical des del folk fins al gòspel. Un treball molt inspirador i inclassificable.
Torna Enrique Bunbury amb Cuentas pendientes un intent del músic aragonès per allunyar-se del terreny del rock. La canadenca Basia Bulat també vol deixar de banda antigues influències per centrar-se en un retorn vintage a la música de la seva infància a Basia’s palace. Música disco amb tocs de folk. Canvi de registre radical a Timeindefinite. William Tyler, a partir d’unes bobines trobades a la casa del seu avi, reconstrueix un món passat i fantasmagòric poblat de fragments, melodies i entonacions espectrals. Música experimental per demostrar que els sons de la nostra societat d’avui poden convertir-se en relíquies, amb el pas del temps.
Appalachia Borealis és una meditació a través d’onze peces de piano improvisades de Phil Cook, cofundador de Megafun. La proposta de pop indie de Lucius té bones lletres, cantades amb les harmòniques veus del duet de cantants, i presenta influències del folk. Un treball esplèndid d’aquest quartet.El duet Benefits ens presenta Constant noise, una barreja de hip hop, punk, electrònica i narració per fer-nos prendre consciència de la inhumanitat de la societat actual.
Després de 14 anys la banda de bluegrass Alison Krauss & Union Station tornen amb Arcadia on les històries del passat són l’ànima de l’àlbum. Iris Silver mist pren el títol d’un perfum i és que la noruega Jenny Hval s’endinsa dins del mon de les olors per oferir-nos un treball amb textos enigmàtics i un so sensual.
Un Tom Yorke en estat de gràcia, aquest cop acompanyat del geni electrònic de Mark Pritchard a Tall tales, un treball experimental que confirma que Yorke es supera en la recerca de nous estils musicals. Kali Uchis segueix fidel al seu estil de balades, però aquest cop amb aportacions el R&B, el soul o el bedroom-pop i lletres més intimistes a Sincerely.
Mortal primetime és un disc de pèrdua i reconstrucció. Les pròpies experiències dels músics serveixen d’inspiració. Fidels al seu estil de música pop-rock amb tons melancòlics.
Tots som Paracaigudistes segons Els Catarres, un treball que posa l’èmfasi en les lletres, que tracten d’amor i desamor.
Música clàssica
Un disc de reconeixement al “pare dels nocturns” John Field. La pianista Alie Sara Ottinterpreta l’obra completa, 18 nocturns, d’aquest músic en una magnífica gravació.
Joseph Bodin de Boismortier va ser un prolífic compositor de música barroca. El prestigiós segell Château de Versailles ens presenta Les quatre saisons, aquestes obres deixen un marge d’interpretació tant als cantants com als músics que el director HervéNiquet ha sabut aprofitar.
La nova gravació de l’obra mestra coral d’Edward Elgar, The Kingdom a càrrec de David Temple ens ofereix la història dels primers deixebles de Jesucrist i les comunitats cristianes primitives amb una mescla de converses suaus que contrasten amb escenes dramàtiques.
La violinista Elsa Grether i el pianista Ferenc Vizi han sabut plasmar la delicadesa i la força de la música clàssica espanyola a Granada : Spanish music for violin & piano, una bona selecció musical amb una interpretació impecable.
Música experimental
En el centenari del naixement de Pierre Boulez i per celebrar-lo el Quatuor Diotimainterpreta Livre pour quatuor, la primera gravació íntegra d’aquesta obra.
Minimalist. Així podem descriure la passió del jove pianista polonès Szymon Nehring. Una gravació amb obres de Glass, Holt, Górecki, Kancheli, Pärt i Kilar.
Bandes sonores
El segell de música clàssica Deutsche Grammophon ens presenta una antologia de les obres que Howard Shore ha fet per al cinema. Títols com El senyor dels anells, La mosca, El hòbbit, El almuerzo desnudo o Promesas del este.
Parlar d’Ennio Morricone és parlar de més de 400 bandes sonores per a cinema i televisió i de més de 100 obres clàssiques. Aquesta gravació correspon al concert amb la Münchner Rundfunkorchester l’any 2004, una de les poques vegades que va dirigir la seva pròpia música.
Per últim les cançons de Q. Lazzarus del documental Goodbye Horses: The Many Livesof Q Lazzarus sobre la vida de l’artista. La recordareu per la seva cançó “Goodbyehorses” a una escena d’El silencio de los corderos.
Música per a infants
El fil invisible és un musical basat en el conte de Míriam Tirado del mateix nom, que ens parla de la importància dels vincles que ens uneixen amb les persones que estimem.
