dimecres, 29 d’abril del 2026

Selecció de novetats discogràfiques, Abril 2026

 

                                                                   
                                                                Tuuletar - Maammo
 

 
Resum de les darreres novetats discogràfiques en CD seleccionades per la Unitat de Gestió de la Col.lecció de la Gerència de Serveis de Biblioteques de la Diputació de Barcelona

Una proposta bimensual de música de qualitat que abasta diferents estils i pretén ser un punt de partida per descobrir artistes i tendències allunyades dels circuits més comercials. Un servei que es manté actiu sense interrupcions des del 1988 i que ha anat conformant l'estructura bàsica dels fons musicals de les biblioteques públiques de la Xarxa de Biblioteques Municipals.



Músiques del món

  • Catrin Finch. Notes to self. La compositora gal·lesa utilitza la seva arpa per comunicar-se amb la seva infantesa. Un treball intimista, bellíssim i embriagador.
  • Raül Refree & Maria Mazzotta. San Paolo di Galatina. La trobada amb la música de la Puglia va influir tant a Refree que ara rescata i reinterpreta el repertori d’aquest territori del sud d’Itàlia.  
  • Constantinople. Estuaire. El trio format per: Kiya Tabassian, Ablaye Cissoko i Patrick Graham gaudeixen d’un equilibri entre les músiques perses i mandinka
  • Nusantara Beat. Nusantara Beat. Primer àlbum del sextet que combina la música indonèsia del seu país amb tocs de psicodèlica. Un homenatge al Sunda Pop, de la dècada dels 60.
  • Tuuletar. Maammo. El quartet vocal finlandès a ritme de percussió ens presenten un àlbum captivador i evocador. Reconeixereu l’estil per la cançó Alku, del tràiler de la setena temporada de Jocs de trons.
  • Hermanas Carronni . El espacio del tiempo. Ens ofereixen composicions pròpies originals i versions de Caetano Veloso, Carlos Gardel i Alfredo Le Pera, a ritme de violoncel, clarinet i la suavitat de les seves veus.  


Jazz, blues i soul

  • Arnaud Dolmen, Grégory Privat i Laurent Coulodre. The Getdown. Àlbum de debut del trio francès de groove que recull influències del swing, el funk, el jazz melòdic i la música caribenya.  
  • Andrea Motis. Intimate. L’artista ens ofereix un repertori que combina el jazz, folk, bossa nova i la cançó francesa. Un treball per escoltar sense preses i gaudir-lo de principi a fi.  
  • Thundercat. Distracted. Un treball més lleuger de l’artista que ve acompanyat d’A$AP Rocky, WILLOW, Tame Impala, Channel Tres, Lil Yachty i Mac Miller. Thundercat deixa de banda sons més experimentals per portar-nos cançons més suaus sense perdre la seva essència.
  • Tigran Hamasyan. Manifeste. El pianista armeni presenta un treball que supura fusió entre el jazz, el rock progressiu i la música tradicional de les seves arrels. Un contrast entre la tecnologia d’avantguarda i els sons ancestrals.
  • Tinsley Ellis. Labor of love. 13 composicions d’aquest veterà músic on el blues i el rock adquireixen un aire de llegenda. Blues acústic per narrar des de plegaries celestials fins a esperits vudú. 
  • Irene Puig. Ànima. Un viatge musical a la nostra ànima i els diferents estats d’ànims plasmats gràcies al saxofon i la fusió de les influències musicals de l’artista, com la música clàssica. 


Pop i rock

  • Puscifer. Normal isn't. El projecte paral·lel del vocalista Maynard James Keen estrena el seu cinquè àlbum amb una major tendència al rock alternatiu. El grup utilitza una base electrònica per denunciar les incongruències del món actual, sense deixar de banda les influències del post-punk i el rock gòtic. 
  • Jay Buchanan. Weapons of beauty. El cantant de Rival Sons ens presenta una proposta intimista i completament diferent, més propera a la música country i americana. El disc ha estat produït per Dave Coob.
  • Nothing. A short story of decay. Un disc de rock alternatiu i shoegaze on Domenic Palermo, fundador de la banda, parla del pas del temps, la fragilitat humana i de la seva pròpia experiència.   
  • Zach Bryan. With heaven on top. El famós cantant de música americana torna amb un disc doble i la seva banda de sempre. Un àlbum gravat a Tulsa de manera molt artesanal i amb col·laboradors com Hannah Cohen als violins.
  • Maria Jaume. Sant Domingo forever. La cantant mallorquina ens ofereix un àlbum conceptual al voltant de les festes majors. Una font interminable d’estils per aconseguir una immersió melancòlica però propera als moments més festius de les nostres vides. 
  • Gluecifer. Same drug new high. Després de més de dues dècades de silenci torna el quintet d’Oslo amb el baixista Peter Larsson com a nou fitxatge. Un àlbum amb nous cançons que no defraudarà als seus incondicionals. Rock en estat pur. 
  • Mandy, Indiana. Urgh. Un àlbum de música experimental on el post-hardcore i el noise extrem conviuen amb l’esperit original del punk dels anys 90. 
  • Dry cleaning. Secret Love. Canvi d’estil i de producció, amb la gal·lesa Cate Le Bon, en el nou treball de la banda londinenca. Els punteigs de guitarres acústiques i acompanyament de saxos conviuen amb l’herència post-punk i noise amb influències a Sonic Youth o The fall. 
  • Courtney Marie Andrews. Valentine. El desè àlbum de la cantant és fruit d’un renaixement després d’experiències vitals doloroses. Un canvi de cicle ambientat en una estètica folk molt acollidora. Els instruments enalteixen la veu d’Andrews, expressiva i càlida. 
  • Mitski. Nothing's About to Happen to Me. Vuitè àlbum d’una artista inclassificable. La cantant ha aconseguit un estil propi encara que tingui tocs de bossa nova, rock alternatiu, lounge o americana. Mitski posa veu als sentiments derivats de la mort i la ruptura sentimental amb bona música i pinzellades d’humor negre. 
  • Lucinda Williams. World's gone wrong. El nou àlbum de la cantant és de natura política i compromesa amb la convivència i contra l’administració Trump. Un acte de valentia de la reina del country-rock que, malgrat l’ictus que va patir, torna amb la força de les seves cançons, acompanyada de Brittney Spencer i Norah Jones. Atenció: No trobareu aquest àlbum a l’Spotify!


Música clàssica

  • Mendelssohn/Enescu. Octets. Dos dels més famosos quartets de corda, Ebène i Belcea, units per interpretar octets escrits per dos joves compositors extraordinàriament dotats: Felix Mendelssohn i George Enescu. Una gravació excepcional. 
  • Brahms, Schuman, Joachim. Trio op. 114 Romances & melodies hebraiques. Un grup d’amics musics, Robert i Clara Schumann, Josep Joachim i Johannes Brahms han donat com a fruit grans obres del romanticisme. Ara les trobem en un programa de música de cambra amb tres grans virtuosos: Tabea Zimmermann a la viola, Jean-Guihen Queyras al celo i Javier Perianes al piano.


Música clàssica contemporània i experimental

  • José Ma Sánchez-Verdú. Libro del frío. Estrenada a la Catedral de León, a càrrec de l’Orquesta Sinfónica de Galicia i del contratenor Carlos Mena. Es una obra basada en el poemari homònim d’Antonio Gamoneda, que convida a reflexionar sobre la memòria, el silenci i l’existència humana.
  • Bent Sorensen. Doce nocturnos, Concierto para piano n. 3. El compositor danès ens presenta obres de gran riquesa harmònica. Amb Katrine Gisling, esposa de Sorensen, al piano i l’Orquestra Filarmònica de Copenhague, dirigida per John Storgårds. 
  • Beverly Glenn-Copeland. Laughter in summer. Un disc que pretén ser el resum de la extraordinària vida del compositor, diagnosticat recentment amb demència. L’àlbum obre amb dues obres del treball que li va reportar la fama “Keyboard fantasies” i acaba amb un duet amb la seva dona Elizabeth Copeland al piano, una bella reflexió sobre la vida, l’amor i la mort. 


Bandes sonores

  •  Nala Sinephro. The Smashing machine. La compositora belga-caribenya posa el seu estil space jazz vanguardista al servei de Ben Safdie. Gairebé tots els músics que hi participen provenen de l’escena jazzística londinenca, un fet que es reflexa en l’experimentació ambiental sensorial del saxo amb els teclats. 
  • Charli XCX. Wuthering Heights. L’artista deixa de banda la seva època BRAT per dedicar-se plenament a una de les històries d’amor més rellevants de la literatura. El desafinament dels violins, el poema recitat per John Cale i el seu crit esquinçador final, sumat als sintetitzadors fan de la banda sonora una autèntica experiència. 
  • Kanding Ray. Sirat. Música tecno per a un viatger a l’infern. Laxe i David Letellier uneixen el seu talent per oferir-nos una banda sonora que vol mantenir el ritme de la rave de l’inici de la pel·lícula, Amber Decay.
  • Alexandre Desplat. Frankenstein. El guardonat músic ha comptat amb la participació de la violinista noruega Eldbjørg Hemsing. El músic s’ha centrat en els dues emocions de la pel·lícula: l’obsessió de Frankenstein per crear vida i la soledat de la criatura

Música infantil

  • Poti Poti. Poti poti petitets! Un disc relaxant que vola al llit dels més menuts per adormir-los. Relaxament garantit. 

 

Podeu escoltar un tema de cada àlbum en aquesta llista a Spotify  


dimarts, 14 d’abril del 2026

Viatge al 1976. 50 grans discos que fan 50 anys

 Us convidem a un nou viatge en el temps! En aquesta ocasió visitem l’any 1976 i celebrem la seva extraordinària collita musical amb 50 elapés fonamentals que tenim a la Biblioteca Vapor Vell que enguany fan 50 anys.













dimarts, 7 d’abril del 2026

Jornada PBP. En clau de bíblio. La crònica

El nostre home, Arnold Layne, a les jornades sobre música de la Biblioteca Pilarín Bayés de Vic, ens fa arribar la crònica apareguda als mitjans.